FAQs

Comment réserver le studio photo ?

Il suffit d’envoyer une demande avec la date souhaitée, le type de shooting, la durée estimée, le nombre de personnes présentes et les besoins techniques. Rétines revient ensuite avec les disponibilités et les conditions de location.

Combien de temps faut-il prévoir pour une location ?

Cela dépend du projet. Une demi-journée peut suffire pour une série simple de portraits ou de packshots. Une journée complète est souvent plus confortable pour une production avec plusieurs produits, décors, angles ou intervenants.

Peut-on organiser un shooting corporate dans le studio ?

Oui, le studio peut accueillir des portraits professionnels, des photos de dirigeants, des portraits d’équipe ou des trombinoscopes. C’est une solution efficace pour obtenir une série homogène dans un cadre maîtrisé.

A qui s’adresse la photographie corporate ?

Responsables des ressources humaines La marque employeur joue un rôle déterminant dans l'attraction des meilleurs talents. Nos photographies reflètent l'univers que vous voulez présenter aux profils que vous cherchez à attirer. Équipes marketing Nous révélons les histoires qui se cachent derrière chaque produit ou service. Nos reportages d'entreprises s'intègrent harmonieusement à votre communication visuelle. Comités exécutifs Nos images enrichissent vos rapports et communications stratégiques. Les portraits photo COMEX renforcent la confiance des investisseurs et inspirent les collaborateurs. Collaborateurs-ambassadeurs Une photo professionnelle et cohérente sur LinkedIn renforce la crédibilité de votre entreprise et attire des talents qualifiés.

Polas et réseaux sociaux

Si les Polas Mannequin sont essentiels pour les agences et les recruteurs, ils peuvent également jouer un rôle stratégique sur les réseaux sociaux. De plus en plus de modèles utilisent leurs Polas pour renforcer leur présence en ligne, notamment sur Instagram ou LinkedIn, en complément de leurs portfolios classiques. Une vitrine de votre authenticité Les agences apprécient les modèles transparents et professionnels. Publier vos Polas montre que vous êtes prêt à répondre aux exigences de l’industrie tout en mettant en avant votre naturel. Comment les optimiser pour les réseaux ? Légendes professionnelles : Expliquez brièvement le contexte de ces photos (casting, actualisation de portfolio, etc.). Hashtags stratégiques : Utilisez des hashtags comme #PolasMannequin, #ModelPortfolio ou #CastingCall pour augmenter votre visibilité auprès des agences et recruteurs. Cependant, attention à la confidentialité. Avant de publier, assurez-vous que vos Polas ne sont pas destinés exclusivement à une agence ou un client spécifique.

Les Erreurs à Éviter lors de vos Polas Mannequin

Même si les Polas semblent simples à réaliser, certaines erreurs courantes peuvent réduire leur impact : Une lumière inadaptée : Évitez les éclairages trop directs ou artificiels qui créent des ombres dures. Une lumière naturelle ou un setup professionnel est indispensable. Une tenue inappropriée : Des vêtements trop amples ou colorés peuvent détourner l’attention. Restez sobre et neutre pour mettre en valeur votre silhouette. Un cadrage négligé : Un mauvais cadrage (par exemple, couper les pieds ou les épaules) peut nuire à la qualité de vos clichés. Respectez les proportions standard pour chaque prise. Trop de retouches : Même une légère retouche peut nuire à la crédibilité de vos Polas. Gardez-les naturels et bruts. Oublier de diversifier les poses : Il est important d’inclure des variations : profils, face, plein pied, et une pose qui reflète votre personnalité. Cela montre votre adaptabilité.

À qui et comment envoyer ses Polas ?

Destinataires prioritaires Bookers d’agence : votre point d’entrée ; nommez vos fichiers « Nom_Prenom_Pola_2025.jpg ». Directeurs de casting : pièces jointes légères (≤ 2 Mo) ou lien WeTransfer. Clients directs (marques, studios e-commerce) : dossier compressé + fiche mesures PDF. Formats & bonnes pratiques Fichiers JPEG haute qualité (longueur 3000 px minimum). PDF portfolio si vous combinez polas + book ; poids < 10 Mo pour rester mail-friendly. Galerie privée (Google Drive, Dropbox, Pic-Time) : pratique pour mises à jour sans renvoyer d’e-mail. Sécurité & consentement Vérifiez toujours l’adresse pro (nom @ agence.com) avant d’envoyer. Ne partagez jamais des polas « topless » ou sensibles sans accord écrit. Définissez un mot de passe sur les liens si vous utilisez un service de partage. Vidéos « digitals » Un clip vertical de 10 s, walk & turn, peut accompagner vos polas : même tenue neutre, lumière homogène, aucun filtre. Nommez-le « Nom_Prenom_Digital.mp4 ». Avec ces précautions, vos polas arrivent aux bonnes personnes, au bon format et sans fuite d’image.

Pourquoi Confier vos Polas à un Photographe Professionnel ?

Même si les Polas peuvent sembler faciles à réaliser, l’expertise d’un photographe professionnel offre plusieurs avantages : Une qualité irréprochable : Les recruteurs attendent des photos nettes, bien cadrées et lumineuses. Un photographe maîtrise ces aspects techniques pour garantir un rendu impeccable. Un œil expert :  Un professionnel comme ceux de Rétines guide le modèle pour adopter les meilleures poses et expressions, tout en respectant les standards demandés. Un gain de temps : Faire appel à une agence évite les erreurs techniques et permet de livrer des clichés prêts à l’emploi rapidement. Une mise en confiance : Se faire photographier peut être stressant, surtout pour des mannequins débutants. Chez Rétines, nous mettons un point d’honneur à instaurer une ambiance sereine et professionnelle.

Les standards d’un pola mannequin réussi

Pour répondre aux attentes des recruteurs, les Polas doivent respecter des règles précises. Ces standards permettent de présenter le modèle de manière professionnelle, tout en mettant en avant ses traits naturels. A. Une lumière naturelle La lumière est l’un des éléments les plus importants pour un Pola réussi. Une lumière diffuse, naturelle ou recréée en studio, est idéale pour éviter les ombres marquées et mettre en valeur la texture de la peau et les traits du visage. En studio, une source lumineuse bien réglée, comme un éclairage à softbox ou une lumière continue, garantit une homogénéité parfaite. Ce type d’éclairage permet d’éviter les reflets indésirables, notamment sur le visage ou les cheveux. Lors de prises de vue en extérieur, préférez les journées légèrement nuageuses ou les heures dorées (matin ou fin de journée), car elles offrent une lumière douce et uniforme. B. Un fond neutre Un fond neutre est indispensable pour diriger l’attention uniquement sur le modèle. Généralement, un fond blanc ou gris clair est privilégié, car il permet de faire ressortir les détails des traits et de la silhouette sans distraire le regard. C. Des poses simples Les poses pour un Pola doivent rester simples et naturelles. L’objectif est[...]

A quelle fréquence faire des polas ?

Un bon pola est valable tant qu’il reflète exactement votre apparence. Mettez-les à jour : Tous les 6 mois pour suivre l’évolution naturelle (peau, coupe, attitude). Dès qu’un changement physique est visible : nouvelle couleur ou longueur de cheveux, tatouage / piercing, prise ou perte de poids > 3 kg. Avant une haute saison de castings : Fashion Week, campagnes e-commerce, tournées pub. Sur demande d’une agence : certains bookers imposent un refresh express s’ils voient un décalage entre vos polas et votre look actuel.

A quoi servent les polas mannequins?

Définition et rôle dans le mannequinat Les polas, abréviation de Polaroids, désignent des photos simples, naturelles et non retouchées, utilisées principalement dans le domaine du mannequinat. Contrairement aux photos éditées ou stylisées, leur objectif est de montrer le modèle tel qu’il est : Naturel : Sans maquillage excessif, ni accessoires inutiles. Brut : Révélant la texture de la peau, la structure osseuse et les proportions réelles. Adapté au casting : Permettant aux agences de juger si un mannequin correspond aux besoins d’un projet ou d’un client. Les polas servent souvent de base avant qu’un book mannequin, ou un portfolio de photos de mode, ne soit consulté. Ils permettent une première impression rapide et objective.

Qu’est-ce qu’un pola ?

Les polas mannequins sont ces clichés bruts et sans retouches, jouent un rôle crucial dans l’industrie du mannequinat et dans le quotidien de toute agence de mannequins ou agence de mannequinat. Indispensables pour les recruteurs, ils permettent de juger le potentiel d’un modèle photo, qu’il s’agisse d’un mannequin homme ou d’une mannequin femme, dans sa forme la plus naturelle. Pourtant, derrière cette simplicité apparente se cache une technique maîtrisée : un savoir-faire proche de celui d’un photographe de mode en studio photo.

Comment se déroule un projet de photographie corporate?

Lorsque le succès de votre opération de communication dépend de chaque image que vous partagez, il devient essentiel de comprendre que l’image corporate est bien plus qu’un simple instantané. Chaque cliché incarne une chance de présenter vos valeurs, de capturer votre professionnalisme et de créer une connexion authentique avec votre public. Voici les étapes cruciales de tout projet photo corporate. Une planification minutieuse est la clé de photographies de qualités sans mauvaises surprises. Briefing approfondi Tout commence par la prise de brief photo corporate. Nous étudions en détail votre stratégie RH vos objectifs, votre vision et le scénario que vous souhaitez communiquer à travers chaque cliché. Si vous devez améliorer une marque employeur existante, ce n’est pas le même brief que si vous devez la construire depuis le départ. Chaque élément, qu’il s’agisse de la transmission d’un message spécifique, de la création d’une ambiance particulière ou de l’éveil d’émotions choisies, doit être soigneusement planifié. Planification précise Nous élaborons un plan détaillé du projet. Cela inclut la sélection du lieu de prise de vue, la mise en place des horaires et la préparation du matériel nécessaire. Votre équipe s’assure de disposer des autorisations de droits à l’image nécessaire à la bonne[...]

Qu’est-ce que la photographie corporate?

La photographie corporate est un outil puissant et stratégique de la communication moderne. Elle ne se contente pas d'illustrer, elle raconte l'authenticité de vos métiers. La définition de photographie corporate est simple : ce sont les images qui créent un lien instantané avec vos partenaires et clients potentiels. Elle permet de transmettre vos valeurs, votre confiance et votre compétence en un clin d'œil. Chaque cliché raconte votre histoire professionnelle de manière authentique.

Puis-je devenir ambassadeur si je suis salarié ?

Oui, à condition de vérifier que votre contrat de travail ne comporte pas de clause d'exclusivité ou de non-concurrence incompatible. En tant que salarié, vous ne pouvez pas émettre de facture de commission, vous bénéficierez du crédit studio. Comment rejoindre le programme ? Remplissez le formulaire ci-dessous. Nous vous répondons sous 48h ouvrées pour valider votre candidature et vous envoyer les documents à signer.

Quelle est la différence entre apporteur d’affaires et affiliation ?

L'affiliation fonctionne sur un lien tracké (cookie, code promo) et une rémunération automatique calculée au clic (CPC), au lead (CPL) ou à la vente (CPA). L'apporteur d'affaires, lui, connaît personnellement les deux parties : il fait le lien de façon ciblée et n'est rémunéré que si la vente est effectivement conclue. Les différences structurantes : Contact humain : l'apporteur qualifie le besoin du prospect et l'adéquation avec l'offre ; l'affilié diffuse sans contact direct. Volume vs valeur : l'affiliation convient aux produits standardisés à fort volume ; l'apport d'affaires convient aux services B2B à haute valeur ajoutée comme la photographie corporate. Contrat vs CGV : l'apport d'affaires repose sur un contrat personnalisé avec clauses de confidentialité ; l'affiliation sur des conditions générales imposées par une plateforme.

Quelle est la différence entre apporteur d’affaires et agent commercial ?

L'apporteur d'affaires met en relation et s'arrête là : il ne négocie pas, ne signe pas, n'a aucun mandat officiel. L'agent commercial représente l'entreprise, négocie les conditions et conclut les ventes en son nom, il est soumis au Code de commerce avec des protections légales spécifiques (indemnité de rupture, clause de non-concurrence). Sur la rémunération : Apporteur d'affaires : commission unique, versée uniquement si sa mise en relation aboutit à une vente. Agent commercial : commission récurrente sur toutes les ventes dans le cadre de son mandat, pendant toute la durée de la relation. Sur les obligations : l'apporteur est libre de son temps et de ses méthodes, sans obligation de résultat ni de suivi. L'agent commercial est lié par une clause de loyauté, souvent en exclusivité, et doit remonter des informations marché à l'entreprise.

Peut-on cumuler crédit studio et commission monétaire ?

Non. Les deux systèmes de récompense s'excluent mutuellement pour une même mise en relation. Si vous avez signé un contrat d'apporteur d'affaires, la commission contractuelle s'applique. Dans le cas contraire, c'est le crédit studio.

Faut-il signer un contrat pour rejoindre le programme ?

Un accord d'utilisation d'image et une charte de confidentialité vous seront soumis à la signature lors de votre intégration au programme. Le contrat d'apporteur d'affaires à proprement parler n'est nécessaire que si vous souhaitez percevoir une commission monétaire. Pour comprendre ce que contient un contrat d'apporteur : 13 points essentiels sur le contrat d'apporteur d'affaires.  

Comment fonctionne le crédit studio ?

Le crédit studio est attribué en euros après confirmation et règlement de la mission apportée. Il est utilisable sur toutes les prestations Rétines, peut être offert à un tiers ou transféré. Sa durée de validité est précisée dans l'accord ambassadeur. Puis-je offrir mon crédit studio à quelqu'un d'autre ? Oui. Le crédit studio est offrable et transférable. Vous pouvez par exemple l'utiliser pour offrir un portrait professionnel à un collaborateur, un associé ou un proche.

Qu’est-ce qu’un apporteur d’affaires ?

Un apporteur d'affaires est une personne qui met en relation deux parties, ici une entreprise qui a besoin de photographie professionnelle et le studio Rétines, sans négocier ni signer en leur nom. Il n'a aucun mandat ni pouvoir de représentation. Il intervient ponctuellement pour créer une opportunité de contact, et n'est rémunéré que si la mise en relation aboutit à un contrat. Son rôle repose sur la confiance et la réputation personnelle : il est sélectif dans ses recommandations, pas une passerelle automatique. Dès qu'il commence à négocier ou à représenter officiellement l'entreprise, il bascule dans le régime de l'agent commercial, soumis à un cadre juridique distinct.

Faut-il un statut juridique pour devenir ambassadeur ?

Non. Tout le monde peut devenir ambassadeur Rétines, quel que soit son statut. En l'absence de statut permettant la facturation, vous bénéficiez du crédit studio plutôt que d'une commission monétaire. Pour les missions répétées, nous recommandons de vous doter d'un statut adapté : tout ce qu'il faut savoir sur le statut de l'apporteur d'affaires.

Quels éléments font varier le tarif ?

Lieu et contraintes (intra-hospitalier, zones sensibles), temps de set-up, nombre de variantes, option MUA/HM, délais express et droits d’usage (web, presse, corporate). Un devis clair est posé avant la séance.

Délais de livraison ?

24 à 72 h selon le volume, avec option express le jour même si l’interview est calée. Les fichiers sont fournis via galerie privée ou lien sécurisé.

Quels livrables pour la presse ?

Une courte série validée avec métadonnées IPTC (nom, fonction, établissement/entreprise), exports web sRGB et print 300 dpi, ratios horizontal/vertical/carré. Nommage clair pour un envoi immédiat aux rédactions.

Quelle politique de retouche ?

Retouche mesurée : colorimétrie, contrastes, petites corrections locales. Aucune modification médicale ou trompeuse ; une version N&B peut être livrée pour les maquettes.

Quelles tenues et accessoires ?

Sobre et crédible : blouse propre, badge discret, ou tenue de direction simple (veste unie). Éviter les motifs forts et privilégier des matières mates ; nettoyer lunettes et écrans.

Studio ou environnement métier ?

Les deux sont possibles. Le studio donne un rendu neutre et reproductible ; l’environnement (bureau, cabinet, labo) ancre le sujet dans son activité—on choisit selon l’angle presse.

Faut-il un consentement patient ?

Uniquement si des patients sont visibles ou identifiables. Sinon, on privilégie des cadrages sans tiers, des simulations ou des vues de dos si besoin.

Peut-on shooter en hôpital ou en cabinet ?

Oui, sous réserve d’autorisations. On coordonne en amont avec la direction/communication, on valide les zones et on respecte les protocoles d’hygiène et de confidentialité.

Gérez-vous la vidéo ?

Oui. Aftermovie, interviews, formats sociaux courts, multicam : indiquez votre besoin au brief.

Comment choisir un photographe évènementiel ?

Regardez l’expérience sur vos types d’évènements, les délais de livraison réels, la qualité du tri/retouche, la capacité à travailler vite avec vos équipes Com / RP, et les conditions d’utilisation des images.

Comment préparer mes chaussures pour un shooting photo ?

Pour un shooting réussi, préparez vos chaussures en les nettoyant soigneusement afin d’éliminer poussières, traces ou saletés qui pourraient apparaître à l’image. Vérifiez qu’il n’y a pas de défauts visibles (lacets abîmés, semelles usées) sauf si cela fait partie du style voulu. Réfléchissez aux angles ou détails à mettre en avant et communiquez-nous vos préférences (profil, vue de dessus, focus sur le talon). Si vous ne pouvez pas les préparer vous-même, envoyez-les-nous : nous pouvons nous charger du nettoyage et de la mise en forme avant la prise de vue.

Combien de temps faut-il pour recevoir mes photos de chaussures ?

Le délai de livraison dépend de la taille du projet et des exigences de retouche. Pour un petit shooting avec des packshots simples, vous pouvez recevoir vos photos sous 3 à 5 jours ouvrables après la séance. Pour des projets plus complexes incluant des mises en scène élaborées ou des retouches détaillées, comptez plutôt 7 à 10 jours ouvrables. Nous priorisons la qualité tout en respectant vos impératifs ; une fois terminé, vos images vous sont livrées en haute résolution via une galerie sécurisée, prêtes à être utilisées.

Pouvez-vous photographier mes chaussures hors studio ?

Absolument, nous offrons des shootings hors studio pour répondre à vos contraintes ou préférences. Notre équipe se déplace sur votre site – atelier, boutique ou autre lieu – avec un équipement portable comprenant éclairages, trépieds et fonds si nécessaire. Cette option est idéale pour capturer vos chaussures dans leur environnement réel, pour des mises en scène spécifiques ou si vos pièces sont trop volumineuses ou précieuses pour être transportées. Nous assurons la même qualité qu’en studio, avec une logistique bien rodée.

Proposez-vous des retouches pour les photos de chaussures ?

Oui, nous proposons un service de retouche complet pour vos photos de chaussures. Cette étape, réalisée par notre équipe spécialisée, permet d’ajuster la luminosité et les couleurs pour une restitution fidèle, de corriger les petites imperfections (poussières, rayures), et d’effectuer un détourage précis si vous souhaitez isoler le soulier sur un fond transparent. Que ce soit pour un rendu naturel ou une finition premium, nous adaptons la post-production à vos besoins, en respectant les standards de l’e-commerce et l’esthétique de votre marque.

Quelle est la différence entre packshot et still life pour les chaussures ?

La différence entre un packshot et un still life réside dans l’approche et l’objectif. Le packshot est une photo sobre, généralement sur fond uni, qui vise à présenter la chaussure de manière nette et fonctionnelle, parfaite pour les boutiques en ligne ou les catalogues où la clarté prime. Le still life, en revanche, est plus artistique : il intègre une mise en scène avec des accessoires, des jeux de lumière ou des fonds texturés pour créer une ambiance. Ce style convient aux campagnes publicitaires ou aux réseaux sociaux, où l’émotion et l’identité de marque sont essentielles.

Comment se déroule un shooting chaussure en studio ?

Un shooting chaussure en studio suit un processus structuré pour garantir un résultat optimal. Tout commence par une consultation où nous définissons vos attentes : style, angles, ambiance. Ensuite, nous préparons le matériel et le décor en studio, en ajustant l’éclairage (flashs, diffuseurs) et le fond selon le type de soulier. La prise de vue capture chaque paire sous plusieurs perspectives pour mettre en valeur ses atouts. Enfin, la post-production affine les images : correction des couleurs, suppression des défauts, détourage si nécessaire. Vous recevez ensuite des fichiers prêts à l’emploi, adaptés à vos supports.

Quels types de chaussures photographiez-vous ?

Nous prenons en charge tous les types de chaussures, des modèles du quotidien aux pièces d’exception. Que vous ayez des escarpins sophistiqués, des bottes en cuir, des sneakers urbaines, des sandales minimalistes ou des créations artisanales uniques, notre studio s’adapte à vos exigences. Nous travaillons aussi bien pour des marques de luxe que pour des créateurs indépendants, en proposant des packshots épurés ou des visuels créatifs comme le still life, selon l’objectif : vente en ligne, promotion ou portfolio artistique.

Combien coûte un shooting chaussure en studio ?

Le prix d’un shooting chaussure en studio dépend de plusieurs facteurs : le nombre de paires à photographier, le style souhaité (packshot simple ou mise en scène élaborée), la complexité de la retouche et les délais demandés. En général, un packshot basique peut démarrer à 50 € par photo, tandis qu’un projet sur mesure avec compositions créatives, éclairages spécifiques et retouches avancées peut atteindre 250 € ou plus. Pour une estimation exacte adaptée à vos besoins, nous vous invitons à nous contacter directement afin de discuter de votre projet et recevoir un devis personnalisé.

Pourquoi faire appel à un photographe chaussure professionnel ?

Faire appel à un photographe chaussure professionnel, c’est s’assurer d’un résultat qui dépasse les simples photos amateurs. Grâce à une expertise en gestion de la lumière, en choix des angles et en techniques de prise de vue, un spécialiste sait comment valoriser vos souliers, qu’il s’agisse d’escarpins élégants, de bottes robustes ou de sneakers tendances. Ce niveau de compétence garantit des images qui captent l’attention, renforcent la crédibilité de votre marque et incitent à l’achat, que ce soit pour une boutique en ligne, une campagne publicitaire ou une présentation à des partenaires.

Qu’est-ce qu’un packshot chaussure ?

Un packshot chaussure est une photographie professionnelle réalisée dans des conditions contrôlées, souvent sur un fond neutre comme le blanc ou le gris, pour présenter une paire de souliers de manière claire et précise. Cette technique met en avant les caractéristiques essentielles du produit, telles que la forme, la texture du matériau (cuir, daim, toile), les coutures ou encore les finitions. Très utilisée dans l’e-commerce, les catalogues ou les fiches produits, elle permet aux clients de visualiser la chaussure sans distraction, tout en garantissant une qualité visuelle irréprochable qui reflète le professionnalisme de la marque.

Peut-on assister au shooting ?

Oui, si vous souhaitez superviser la séance, vous êtes les bienvenus dans notre studio ou sur le lieu du shooting. Nous pouvons aussi partager des aperçus en temps réel à distance pour valider les images au fur et à mesure.

Comment réserver une séance photo de produit?

Il vous suffit de nous contacter par e-mail ou téléphone avec une description de votre projet. Nous vous conseillerons sur les meilleures options et établirons un devis avant validation de la prestation.

Quels sont vos tarifs ?

Nos tarifs dépendent du type de produit, du nombre de visuels à réaliser et du niveau de retouche souhaité. Contactez-nous avec les détails de votre projet pour obtenir un devis personnalisé.

Quels sont vos délais de livraison ?

Oui. Nous livrons les images optimisées selon vos besoins : haute résolution pour l’impression, formats adaptés pour le web ou les réseaux sociaux, avec des retouches adaptées au support final.

Travaillez-vous uniquement en studio ?

Nous disposons d’un studio équipé pour les shootings produits, mais nous pouvons également nous déplacer si nécessaire, notamment pour des prises de vue en environnement réel ou en boutique.

Quels types de produits photographiez-vous ?

Nous réalisons des photographies de produits pour divers secteurs : vins et spiritueux, horlogerie, maroquinerie, cosmétiques, high-tech, mobilier, produits FMCG et luxe. Nous adaptons nos prises de vue aux spécificités de chaque produit pour en maximiser l’impact visuel.

Est-ce que les photos d’un book peuvent être utilisées pour autre chose que des agences de mannequins ?

Oui, les photos d’un book peuvent également être utilisées dans le cadre de candidatures pour des castings, pour se présenter à des clients commerciaux, ou même pour des publications en ligne (comme des profils sur des plateformes de mannequins). Un bon book doit être suffisamment polyvalent pour répondre à plusieurs objectifs : attirer l’attention des agences, mais aussi montrer votre capacité à incarner des styles variés, pour maximiser vos opportunités de travail dans le secteur de la mode et de la publicité.

Est-il indispensable de retoucher toutes les photos d’un book mannequin ?

Non, toutes les photos du book n'ont pas besoin d'être retouchées. La plupart du temps, un photographe choisit les meilleures images du shooting pour les retoucher. Ces images retouchées montrent le modèle sous son meilleur jour et sont particulièrement adaptées aux présentations auprès des agences ou des clients. Il est recommandé de disposer de quelques photos très travaillées et d'autres plus naturelles, ce qui permet de montrer différentes facettes de votre apparence.

Quels éléments influencent le prix d’un book photo mannequin ?

Le tarif d'un book photo peut varier en fonction de plusieurs éléments : la durée de la séance, le nombre de looks, le lieu du shooting (en studio ou en extérieur), et le nombre de photos retouchées incluses dans le package. Parfois, des services additionnels comme le maquillage, la coiffure, et l'assistance au stylisme peuvent également faire grimper les coûts. Plus le book est personnalisé et plus il inclut d’options, plus le prix sera élevé.

Pourquoi les books photo pour mannequins coûtent-ils plus cher que les polas ?

Un book photo est un investissement plus conséquent parce qu'il vise à montrer votre polyvalence et à créer des images sophistiquées et variées. Contrairement aux polas, qui sont simples et sans retouches, un book inclut des prises de vue avec plusieurs looks, des retouches professionnelles, ainsi que du travail de stylisme et parfois des accessoires ou des décors plus complexes. Le coût supplémentaire reflète le temps consacré à la préparation, au shooting, et à la postproduction, ainsi que l’expertise du photographe à créer des images percutantes.

Comment négocier les tarifs lorsque l’on débute ?

Il est souvent difficile de négocier lorsque l'on débute, car les prix des photographes sont fixés en fonction de leur expérience et de la qualité des services offerts. Toutefois, certains photographes proposent des réductions pour les modèles débutants, ou des collaborations en échange de l’utilisation des photos pour leur portfolio. N’hésitez pas à poser des questions sur les offres spéciales ou sur la possibilité d'un paiement échelonné pour faciliter la gestion de votre budget.

Dois-je payer une séance de polas à chaque nouvelle candidature auprès d’une agence ?

Non, les polas ne doivent pas nécessairement être refaits pour chaque candidature. Des polas bien réalisés peuvent être utilisés pour plusieurs agences tant qu'ils reflètent fidèlement votre apparence actuelle. Si vous changez significativement d'apparence (couleur de cheveux, style), il peut être nécessaire de refaire une séance, mais dans la plupart des cas, une mise à jour annuelle est suffisante.

Comment puis-je optimiser mon budget pour un shooting ?

Pour optimiser votre budget, il est judicieux de préparer plusieurs tenues que vous possédez déjà, éviter des accessoires coûteux, et suivre attentivement les recommandations du photographe pour éviter des dépenses imprévues. En tant que débutant, concentrez-vous sur la simplicité et l’authenticité de vos images, qui sont souvent plus convaincantes que des séances trop complexes et onéreuses.

Quel budget prévoir pour un book mannequin professionnel ?

Un book professionnel coûte en moyenne entre 300 € et 500 €, selon les options et la durée de la séance. Ce type de portfolio est plus élaboré que les polas, avec plusieurs looks et souvent des photos retouchées. Pour un débutant, il est important de choisir un package adapté à ses besoins immédiats, sans surcharger le budget, afin de commencer par des bases solides et accessibles.

Combien coûte une séance de polas mannequin ?

Le coût d'une séance de polas pour mannequin commence généralement autour de 150 €, incluant une prise de vue simple avec des poses naturelles et un maquillage minimal. Pour les débutants, il est essentiel de commencer avec une prestation de base qui montre votre potentiel brut, sans nécessité d’investir immédiatement dans des options supplémentaires.

Peut-on faire des polas en extérieur plutôt qu’en studio ?

Oui, les polas peuvent être réalisés en extérieur, surtout si l’on souhaite tirer parti de la lumière naturelle dans un cadre plus varié. L’extérieur peut apporter une touche de spontanéité et créer des polas qui montrent le modèle sous une lumière plus douce et naturelle. Cependant, il est essentiel de garder un fond neutre pour ne pas distraire l’attention du modèle. Les séances en extérieur sont appréciées, mais doivent rester dans l'esprit minimaliste des polas traditionnels.

Quelle est la durée moyenne d’une séance de polas mannequin ?

Une séance de polas pour mannequins dure généralement entre 30 et 45 minutes. C’est suffisant pour prendre plusieurs clichés sous différents angles, tout en gardant l’atmosphère légère et détendue. L'objectif est de capturer le modèle de manière authentique sans trop en faire. Cette durée permet aussi au modèle de rester naturel sans fatigue apparente, garantissant ainsi un résultat fidèle à ce que les agences attendent d’un pola réussi.

Les polas doivent-ils être en couleur ou en noir et blanc ?

Les polas doivent toujours être en couleur. L'objectif est de montrer le modèle dans les conditions les plus réalistes, et la couleur est essentielle pour révéler les teintes de peau, la couleur des cheveux et des yeux de manière authentique. Les agences de mannequins veulent avoir une idée précise du physique naturel du modèle, et des photos en noir et blanc ne rendraient pas justice aux détails nécessaires à cette évaluation. C'est pour cela que les polas en couleur sont la norme.

Combien de photos sont prises lors d’une séance de polas ?

Lors d'une séance de polas, une dizaine de photos est généralement suffisante pour couvrir toutes les attentes des agences. Cela inclut des portraits en gros plan, des photos de plein pied, ainsi que des profils. Le but est d'avoir un ensemble d'images qui montre le modèle sous plusieurs angles, tout en restant naturel. Cette diversité permet aux agences de bien comprendre la photogénie et les expressions du mannequin. La qualité est privilégiée à la quantité dans ce type de séance.

Combien coûte une séance de polas pour mannequin à Paris ?

Le prix d’une séance de polas peut varier selon l’expérience du photographe et les services offerts. En général, une séance de polas dans un studio à Paris débute autour de 100€, ce qui inclut la prise de vue, des ajustements légers si nécessaire, et la livraison des images au format numérique. Certains studios proposent aussi des packages avec plusieurs tenues ou poses, ce qui peut faire augmenter le tarif. Le plus important est de s'assurer que le photographe a une bonne expérience avec les polas.

Quelle tenue choisir pour une séance de polas mannequin ?

Pour une séance de polas, il est recommandé de porter une tenue simple et ajustée, telle qu’un jean avec un débardeur ou un haut près du corps. Les vêtements doivent permettre de voir les lignes du corps sans distraction. Les couleurs neutres sont souvent privilégiées, comme le noir ou le blanc, pour ne pas détourner l'attention des traits du modèle. La simplicité est la clé pour permettre aux agences de se concentrer sur le physique et la photogénie du mannequin sans éléments visuels perturbateurs.

Est-ce qu’un maquillage est autorisé pour les polas ?

Oui, un maquillage léger est autorisé pour les polas, mais il doit rester minimal. L’objectif est de mettre en avant une version naturelle du modèle, donc un maquillage subtil qui vise à uniformiser le teint ou à atténuer de petites imperfections est acceptable. Il ne faut pas d’artifices lourds qui pourraient masquer les traits réels. Les agences veulent voir le potentiel brut du mannequin, c’est pourquoi moins il y a de maquillage, mieux c’est pour l'authenticité des polas.

Pourquoi privilégier la lumière naturelle pour les polas ?

La lumière naturelle est privilégiée pour les polas parce qu'elle offre une représentation fidèle des traits du modèle, sans distorsion ni effet artificiel. Cela aide à capturer la texture réelle de la peau et les couleurs naturelles du visage, ce qui est crucial pour les agences de mannequins. Cela permet aussi de juger l’apparence du modèle dans des conditions similaires à celles des shootings en extérieur ou des castings. En somme, la lumière naturelle garantit une transparence totale, sans artifice.

Quelle est la différence entre un pola et un portrait professionnel ?

Un pola est une photographie sans retouches ni artifices, tandis qu'un portrait professionnel est souvent éclairé de manière élaborée, retouché, et destiné à mettre en avant la meilleure version du modèle. Le pola se concentre sur la représentation honnête et naturelle, essentielle pour que les agences puissent évaluer objectivement l'apparence du mannequin, alors que le portrait vise à impressionner par l'esthétique et la présentation. Les deux sont complémentaires, mais répondent à des objectifs différents.

Pourquoi les agences de mannequins demandent-elles des polas ?

Les agences demandent des polas parce qu'ils permettent de voir le modèle dans un état naturel, sans retouches ni effets de mise en scène. Ils révèlent l'apparence réelle et la photogénie du mannequin, sans maquillage ou éclairage complexe, ce qui aide les agents à évaluer le potentiel brut du modèle. Cette authenticité est essentielle pour déterminer si le mannequin correspond aux critères de la marque ou de la campagne à laquelle il pourrait participer.

Comment choisir l’angle idéal pour un packshot ?

L’angle dépend du produit et des éléments à mettre en avant. Par exemple, pour des flacons de parfum ou des bouteilles, un angle frontal mettra en valeur les étiquettes et les lignes du produit. Pour des objets volumineux ou à plusieurs faces, des angles multiples sont souvent privilégiés pour offrir une vue complète et permettre aux clients d’apprécier chaque détail.

Quels sont les droits d’utilisation associés aux packshots ?

Les droits d’utilisation des packshots sont définis en amont du projet avec le client. En général, les packshots peuvent être utilisés sur les sites e-commerce, les réseaux sociaux, les catalogues et les supports publicitaires. Les droits peuvent varier selon l’accord établi, qu’ils soient limités à certaines plateformes ou exclusifs à la marque.  

Les packshots sont-ils adaptés aux plateformes e-commerce ?

Absolument. Les packshots sont spécialement conçus pour les plateformes e-commerce, répondant aux exigences de qualité et de format des sites de vente en ligne. Une photo nette, sur fond blanc et bien éclairée, permet aux clients d’avoir une vision claire du produit, favorisant ainsi les ventes.  

Quelle est la différence entre un packshot et une photographie still life ?

Le packshot est souvent une photo simple, sur fond neutre, conçue pour présenter le produit de manière directe et détaillée. La photographie still life, en revanche, met en scène le produit dans un contexte ou une composition artistique, permettant de créer une ambiance ou de raconter une histoire autour du produit.

Quelles options de fond sont disponibles pour les packshots ?

La plupart des packshots sont réalisés sur fond blanc pour une présentation épurée et universelle, mais d’autres options de fond sont possibles selon le besoin : noir, gris, ou encore des fonds colorés pour des effets visuels spécifiques. Le choix du fond dépend de l’image de marque et de l’objectif du visuel.

Combien de temps prend la retouche d’un packshot ?

Le temps de retouche varie selon la complexité du produit et les détails à ajuster. En général, la retouche d’un packshot inclut la correction des couleurs, la suppression des reflets indésirables et l’optimisation de la netteté, ce qui peut prendre de quelques minutes à une heure par image selon les besoins.

Comment se déroule une séance de packshot ?

Une séance de packshot suit un processus précis : après un brief initial avec le client pour comprendre ses attentes, nous préparons le produit et le set. Le produit est ensuite photographié sous plusieurs angles, avec des ajustements d’éclairage pour garantir une image propre et professionnelle. Enfin, les images sont triées et retouchées avant la livraison au client.

Quels types de produits peuvent être photographiés en packshot ?

Le packshot convient à une large gamme de produits : cosmétique, luxe, technologie, alimentation, et bien d’autres. Que ce soit pour des petits objets comme les bijoux ou des articles plus volumineux comme des accessoires de mode, chaque produit peut être photographié en packshot pour un rendu net et détaillé.

Pourquoi faire appel à un photographe professionnel pour des packshots ?

Faire appel à un professionnel garantit un rendu de qualité, essentiel pour capter l’attention et susciter l’intérêt. Un photographe professionnel maîtrise les techniques d’éclairage, de composition et de retouche nécessaires pour obtenir une image nette et esthétique, qui met en avant les caractéristiques uniques du produit. Un packshot réalisé par un expert contribue à renforcer l’image de marque et à assurer une cohérence visuelle sur tous les supports.

Qu’est-ce qu’un packshot et en quoi est-il important pour les marques ?

Un packshot est une photographie de produit, souvent sur fond neutre, qui met en valeur l’apparence du produit de manière précise et professionnelle. Il est essentiel pour les marques, car il présente le produit de manière claire et attrayante, offrant aux clients un aperçu fidèle de ce qu’ils vont acheter. En e-commerce ou en publicité, un bon packshot inspire confiance et peut fortement influencer la décision d’achat.

Quels sont les intervenants sur un projet de photographie still life ?

Sur un projet still life, plusieurs professionnels collaborent pour garantir un rendu optimal. Le photographe still lifemaîtrise la prise de vue et la composition, tandis que le styliste gère la mise en scène et les accessoires pour valoriser le produit. Le directeur artistique (DA) définit la vision créative en s’assurant que l’image reflète l’identité de la marque. Le retoucheur intervient en post-production pour parfaire les détails, tandis que le chef de projet coordonne l’ensemble du processus, du planning aux échanges clients. Enfin, l'assistant photographe apporte son soutien technique, et le clientpeut être impliqué pour orienter la séance selon ses attentes.  

Quel est le coût d’une séance de photographie still life ?

Les coûts varient en fonction de la complexité du projet, du nombre de produits à photographier, des exigences de retouche et des options de mise en scène. En général, une séance still life peut inclure des tarifs spécifiques pour la prise de vue, la location du studio, l’équipement nécessaire et la post-production. Un devis personnalisé est souvent la meilleure option pour obtenir une estimation précise.

Comment la photographie still life améliore-t-elle la perception de marque ?

Des images still life de qualité renforcent la perception de fiabilité et de professionnalisme d'une marque. Une présentation esthétique et soignée donne une première impression positive, suscite l’intérêt des clients et augmente les chances de conversion. Dans des secteurs où le visuel joue un rôle clé, comme le luxe ou la cosmétique, des photographies still life professionnelles sont essentielles pour séduire l’audience et valoriser l’image de marque.

Quelles sont les options de retouche disponibles pour une photographie still life ?

La retouche d’une image still life peut inclure plusieurs ajustements : amélioration de la netteté, correction des couleurs, suppression des reflets indésirables et ajustement des ombres pour un rendu uniforme. Certaines options de retouche avancée, comme la suppression de petits défauts ou l'ajustement de la texture, peuvent être appliquées en fonction des besoins du client et de la nature du produit.

Combien de temps faut-il pour réaliser un projet de photographie still life ?

La durée d’un projet dépend de plusieurs facteurs, notamment du nombre de produits, de la complexité des prises de vue et des retouches demandées. En règle générale, une séance pour un seul produit peut durer entre une demi-journée et une journée complète, incluant la prise de vue et la post-production. Pour plusieurs produits ou des prises de vue complexes, le projet peut nécessiter plusieurs jours.

Quel est le processus de création d’une photographie still life ?

La création d’une image still life suit généralement plusieurs étapes : la pré-production (préparation du produit, mise en place du set et de l’éclairage), la prise de vue (choix des angles et ajustement des réglages) et la post-production (retouche pour optimiser la netteté, les couleurs et les contrastes). Ce processus garantit un rendu final cohérent, adapté aux besoins de chaque client et de chaque type de produit.

Pourquoi faire appel à un photographe still life professionnel ?

Un photographe still life professionnel possède l'expertise nécessaire pour révéler les qualités uniques de chaque produit, qu'il s'agisse de la texture, des couleurs ou des reflets. Grâce à une gestion experte de la lumière et de la composition, il ou elle garantit un rendu final net, équilibré et esthétiquement harmonieux, essentiel pour les visuels destinés à l'e-commerce, aux catalogues ou aux publicités. Ce savoir-faire technique permet de créer des images qui inspirent confiance et renforcent la perception de qualité du produit.

Quels types de produits sont adaptés à la photographie still life ?

La photographie still life convient particulièrement aux objets dont la présentation visuelle est primordiale, comme les produits de luxe (parfums, bijoux, montres), les cosmétiques (flacons, palettes de maquillage), et les articles de grande consommation. En général, tout produit qui bénéficie d'une mise en scène détaillée pour attirer l'attention et mettre en avant ses qualités visuelles peut être photographié en still life.

Qu’est-ce que la photographie still life et en quoi se distingue-t-elle des autres types de photographie ?

La photographie still life, aussi appelée nature morte, se concentre sur la capture d’objets inanimés, souvent dans des compositions réfléchies et esthétiques. Contrairement à la photographie de mode ou de portrait, elle requiert une attention minutieuse aux détails techniques, comme la composition, l’éclairage et la texture, pour sublimer chaque aspect du produit. Ce type de photographie est souvent utilisé pour les secteurs du luxe, de la cosmétique et de la publicité, où chaque détail visuel compte pour attirer et captiver l’attention.

Quels sont les formats d’image que vous fournissez à la fin du projet ?

À la fin de chaque projet, nous fournissons les images dans le format qui répond à vos différents besoins de communication et de diffusion. Voici les formats d'image que nous proposons généralement : JPEG : Format standard utilisé pour la plupart des applications numériques, idéal pour les sites web, les réseaux sociaux, et les envois par email. Les fichiers JPEG sont compressés pour un équilibre optimal entre qualité d'image et taille de fichier. TIFF : Format de haute qualité sans compression, utilisé pour les impressions de haute résolution et les travaux de design. Le TIFF est parfait pour les besoins où la qualité maximale est essentielle, comme les brochures ou les affiches. PNG : Format adapté pour les images nécessitant une transparence, souvent utilisé pour les logos ou des éléments graphiques sur des fonds variés. Le PNG est également sans perte de qualité. En fonction de vos besoins spécifiques, nous pouvons également adapter la résolution et les dimensions des images pour les rendre compatibles avec divers supports, que ce soit pour une utilisation en ligne, en impression, ou pour des présentations professionnelles. Nous sommes à votre disposition pour discuter des formats qui conviennent le mieux à vos projets.

Offrez-vous des services de photographie pour des événements liés aux vins et spiritueux ?

 Oui, nous offrons des services de photographie pour des événements liés aux vins et spiritueux, tels que des lancements de produits, des dégustations, et d'autres événements professionnels. En plus de la photographie, nous proposons également des services vidéo grâce à une équipe dédiée spécialisée dans la couverture d'événements d'entreprise.Notre équipe expérimentée de photographes corporate sait capturer l'essence de vos événements, en mettant en avant non seulement les produits, mais aussi l'atmosphère, les interactions et les moments clés qui rendent chaque événement unique. Que ce soit pour documenter un lancement de produit en grande pompe ou pour créer des visuels attrayants lors de dégustations privées, nous adaptons notre approche pour refléter l'image de marque et les objectifs de votre événement.Avec nos services vidéo, nous pouvons également produire des contenus dynamiques et engageants, idéals pour vos supports de communication et vos réseaux sociaux. Notre objectif est de vous fournir des visuels de haute qualité qui non seulement capturent l'événement, mais qui renforcent également la notoriété et l'impact de votre marque. 

Proposez-vous des services de stylisme pour les séances photo ?

Oui, nous proposons des services de stylisme pour les séances photo afin de sublimer vos vins et spiritueux. Le stylisme joue un rôle crucial dans la mise en scène des produits, qu'il s'agisse de créer des compositions élégantes, d'intégrer des éléments contextuels comme des verres, des accessoires ou des ingrédients, ou de choisir des arrière-plans et des décors qui reflètent l'identité de votre marque. Nous collaborons avec des stylistes expérimentés qui comprennent l'importance de chaque détail, de la disposition précise des bouteilles à l'harmonie des couleurs et textures. Selon le niveau de prestation que vous choisissez, nous pouvons vous proposer des solutions allant du stylisme minimaliste, qui met l'accent sur la pureté des lignes et des formes, à des mises en scène plus élaborées qui racontent une histoire autour de votre produit. Le stylisme est toujours adapté à vos besoins spécifiques, que ce soit pour une campagne publicitaire, un catalogue produit ou des visuels pour les réseaux sociaux. Notre objectif est de créer une atmosphère visuelle cohérente et percutante qui met en valeur vos vins et spiritueux de manière authentique et séduisante.

Quelle est votre approche pour capturer les reflets et la transparence des bouteilles ?

Notre approche pour capturer les reflets et la transparence des bouteilles repose sur une maîtrise technique adaptée à chaque projet, tout en prenant en compte la qualité de la bouteille, le type de boisson, et le budget disponible. Nous proposons différents niveaux de prestations pour répondre à vos besoins spécifiques. Pour des bouteilles haut de gamme, nous utilisons des techniques avancées d'éclairage et de composition pour mettre en valeur les détails subtils du verre, la clarté du liquide et les reflets naturels. Nous travaillons avec des équipements de pointe et des diffuseurs spécialisés pour contrôler précisément la lumière, évitant ainsi les reflets indésirables et sublimant la transparence de la boisson. Pour des projets avec un budget plus restreint ou pour des bouteilles de gammes intermédiaires, nous adaptons notre approche en utilisant des solutions d'éclairage efficaces mais simplifiées, qui permettent de capturer l'essence du produit tout en respectant les contraintes budgétaires. Nous nous concentrons sur les angles de prise de vue et l'utilisation de fonds neutres pour faire ressortir la forme de la bouteille et la couleur du liquide de manière élégante. Enfin, pour des boissons plus courantes ou des projets nécessitant une approche plus rapide, nous pouvons opter pour un[...]

Pouvez-vous réaliser des photographies sur place dans un bar, une cave ou un vignoble ?

Oui, nous pouvons réaliser des photographies sur place dans un bar, une cave ou un vignoble, grâce à notre studio mobile complet, conçu pour s'adapter aux besoins spécifiques de chaque projet. Chaque lieu offre des avantages uniques, mais aussi des défis particuliers. Voici une explication plus détaillée des différences entre ces trois environnements : 1. Photographie dans un Bar : Avantages : Ambiance conviviale et stylisée : Les bars offrent un cadre dynamique et vivant, idéal pour capturer l’atmosphère autour de la dégustation de spiritueux ou de cocktails. Le design intérieur, l’éclairage tamisé et les éléments de décor peuvent ajouter une dimension narrative aux images. Scénarios variés : Un bar permet de créer des scènes réalistes où les produits sont utilisés, consommés ou présentés dans un contexte social, ce qui peut renforcer l'attrait du produit. Pour : Mise en scène authentique : Photographier des bouteilles et des cocktails dans un bar permet de les montrer dans leur contexte naturel, ce qui peut être plus engageant pour les consommateurs. Éclairage : Les jeux de lumière, souvent présents dans les bars, peuvent être exploités pour créer des ambiances uniques. Contre : Conditions d'éclairage complexes : L'éclairage dans un bar peut être faible[...]

Quel est le déroulé d’un projet photo vin et spiritueux ?

Le déroulement d'un projet de photographie pour vins et spiritueux chez Rétines suit plusieurs étapes clés, conçues pour garantir une expérience fluide et des résultats de haute qualité. Prise de Brief : Le processus commence par une discussion approfondie pour comprendre vos besoins et objectifs. Lors de cette prise de brief, nous définissons ensemble la direction artistique, le style des photos, et les spécificités de votre projet (types de bouteilles à photographier, ambiance souhaitée, etc.). Cette étape est essentielle pour aligner nos efforts sur votre vision et assurer que les images finales répondent parfaitement à vos attentes. Établissement du Devis : Sur la base du brief initial, nous élaborons un devis détaillé qui couvre tous les aspects du projet : nombre de photos, complexité des compositions, besoins en accessoires ou en stylisme, retouches, etc. Ce devis est soumis à votre validation. Une fois accepté, nous planifions la séance photo et fixons les délais de livraison. Envoi des Bouteilles : Après validation du devis, vous nous envoyez les bouteilles et les autres produits à photographier. Nous vous fournissons des instructions précises pour l'emballage et l'expédition afin de garantir que les produits arrivent en parfait état. Si nécessaire, nous pouvons organiser la[...]

Comment gérez-vous les droits d’utilisation des images ?

La gestion des droits d'utilisation des images est un aspect essentiel de notre service. Et nous voulons que cela soit le plus simple possible pour vous comme pour nous : nous fournissons d'office une licence d'utilisation qui couvre 100% des besoins de 95% nos clients. Pour les cas particuliers, les droits d'utilisation sont négociés en fonction de ces besoins spécifiques. Une fois convenus, nous délivrons une licence d'utilisation qui précise les conditions d'utilisation des images. Cela garantit que nos clients ont le droit d'utiliser les photos conformément à leurs besoins, tout en préservant nos droits d'auteur.

Proposez-vous des services de retouche et d’édition supplémentaires ?

Oui, nous proposons des services de retouche et d'édition supplémentaires pour améliorer et peaufiner les images selon vos besoins spécifiques. Notre équipe de post-production peut effectuer des ajustements de couleurs, de netteté, de suppression d'éléments indésirables, et d'autres modifications pour garantir que les images correspondent parfaitement à vos attentes et aux normes professionnelles de qualité.

Quel est le délai de livraison des images finales ?

Le délai de livraison des images finales dépend généralement de la complexité du projet et du nombre d'images à traiter. En général, nous nous efforçons de livrer les images finales dans un délai inférieur à 5 jours ouvrés après la séance photo. Cependant, des délais plus précis seront convenus lors de la planification du projet pour répondre à vos besoins spécifiques.

Comment assurez-vous la capture de chaque pièce de manière optimale ?

Pour assurer la capture optimale de chaque pièce, nous utilisons un matériel de haut niveau, notamment des trépieds à rotule et molette micrométrées pour une précision élevée. Nous employons également des objectifs TSE (Tilt-Shift) qui permettent un contrôle précis de la perspective et de la mise au point. Enfin, nous utilisons des techniques de prise de vue assistée par ordinateur pour fusionner plusieurs images et obtenir une plage dynamique étendue ou des angles étendus, assurant ainsi une qualité d'image exceptionnelle. Notre équipement de pointe et notre expertise technique garantissent une capture optimale de chaque pièce, même dans des conditions complexes.

Comment coordonnez-vous le processus pour minimiser les perturbations sur place ?

Pour minimiser les perturbations sur place, nous planifions attentivement le calendrier de la séance photo. Nous collaborons étroitement avec votre équipe pour identifier les moments les plus pratiques, souvent lors de périodes de faible activité. De plus, nos photographes grâce à notre expérience, nous sommes efficaces et bien préparés, et nous veillons à ce que le processus de prise de vue soit optimisé et ne perturbe pas les activités en cours. Dans le cas de projets nécessitant plusieurs visites, nous organisons nos séances de manière stratégique pour limiter les interruptions.

Comment gérez-vous l’éclairage et la composition pour mettre en valeur les caractéristiques architecturales ?

Pour mettre en valeur les caractéristiques architecturales, nous utilisons une approche méticuleuse. Nous planifions nos séances photo en fonction de la programmation solaire pour bénéficier de la meilleure lumière naturelle. Le repérage préalable nous permet de choisir les meilleurs angles et perspectives. En cas d'imprévu météorologique, nous disposons du matériel nécessaire pour ajuster l'éclairage. De plus, pour les vitrines, nous utilisons des déflecteurs noirs pour minimiser les reflets indésirables, assurant ainsi des images de haute qualité qui mettent en valeur chaque détail architectural.

Pouvez-vous nous fournir une estimation des coûts et un calendrier pour la séance photo ?

Bien sûr, nous pouvons vous fournir une estimation des coûts et un calendrier pour la séance photo d'architecture et de décoration. C'est une étape essentielle du projet, tout travail est validé en amont par un devis. Pour cela, nous avons besoin de plus de détails sur le projet, tels que la taille de la propriété, le nombre de pièces à photographier, l'emplacement, les besoins en éclairage, etc. Une fois que nous aurons ces informations, nous pourrons établir un devis précis et vous proposer un calendrier qui convienne à votre planning. N'hésitez pas à nous fournir davantage de détails pour que nous puissions vous fournir une estimation personnalisée, en nous contactant ici.

Avez-vous des recommandations sur la préparation de la propriété avant le shooting ?

La préparation d'une séance photo de décoration d'intérieurs est une étape cruciale pour obtenir des images qui capturent la beauté et l'ambiance d'un espace. Chaque détail compte, de la mise en scène soignée à l'éclairage subtil. Dans cet article, nous explorerons des conseils pratiques pour vous aider à préparer au mieux votre projet de photographie d'intérieurs et de décoration. Que vous soyez un photographe professionnel ou un amateur passionné, ces conseils vous aideront à réaliser des photographies d'intérieurs époustouflantes. Conseils pour la Préparation de la Séance Photo de Décoration et d'Intérieurs : Mise en Scène Réfléchie : Une disposition réfléchie des éléments de décoration mettra en valeur les caractéristiques de l'espace. Pensez à la disposition des meubles, des objets décoratifs et des accessoires pour créer une composition visuelle attrayante. Jouer avec la Lumière : Expérimentez avec l'éclairage ambiant pour créer une atmosphère chaleureuse et accueillante. Évitez les éclairages directs qui peuvent provoquer des ombres dures. Utilisez des rideaux légers pour adoucir la lumière naturelle. Miser sur les Détails : Les petits détails font souvent la différence. Capturez les textures des tissus, les motifs, les finitions des meubles et les objets décoratifs pour ajouter de la profondeur à vos photographies. Propreté[...]

Comment se déroule un projet photo d’architecture ?

Assez simplement, un projet de photographie d'architecture, de la planification à la livraison finalerespecte quelques étapes clés de notre processus : Consultation Initiale : Nous explorons vos besoins et objectifs spécifiques. A la suite de cela, nous vous transmettons un devis précis. Planification Minutieuse : Nous définissons les détails, les dates et la logistique, notamment grâce à un repérage essentiel. Session de prises de vues : En fonction du projet cela se fait en une fois ou bien en plusieurs sessions. Post-Production : Amélioration des images par nos spécialistes. Sélection et Approbation : Vous validez les images finales. Livraison des Images Finales : Nous fournissons des fichiers de haute qualité. Cette approche classique garantit des résultats exceptionnels pour votre projet d'architecture et d'intérieurs..

Comment puis-je obtenir un devis pour une séance photo de montres ?

Obtenir un devis pour une séance photo de montres est un processus simple et transparent. Voici les étapes à suivre pour demander un devis et les informations à fournir pour une estimation précise : Étape 1 : Contact Initial Pour commencer, contactez notre équipe par le biais de notre site web ici, par téléphone ou par e-mail. Assurez-vous d'inclure vos coordonnées complètes. Étape 2 : Discussion Initiale Lors de notre premier échange, nous prendrons le temps de discuter de votre projet de photographie de montres. Cette discussion nous permettra de comprendre vos besoins spécifiques, vos attentes et vos objectifs. Étape 3 : Précision des Détails Pour obtenir un devis précis, il est essentiel de fournir des détails spécifiques. Assurez-vous de préciser : Le nombre de montres à photographier. Le style de photographie souhaité (par exemple, traditionnel, créatif, en studio, en extérieur). Les spécifications techniques particulières, le cas échéant. La destination prévue des images (marketing, site web, catalogue, etc.). Les délais prévus pour le projet. Toute autre information pertinente, telle que des exigences de post-production spécifiques. Étape 4 : Évaluation et Devis Une fois que nous avons toutes les informations nécessaires, notre équipe évaluera les besoins du projet et les coûts[...]

Pouvez-vous réaliser des séances photo dans nos locaux ?

Oui, nous pouvons effectuer des séances photo dans vos locaux pour des projets importants ou qui nécessitent une présence spécifique sur site. Cette option est avantageuse car elle nous permet de travailler directement dans votre environnement, ce qui peut être pratique pour la logistique de déplacement. Le principal avantage est la logistique et la sécurité accrue pour vos montres de luxe. En effectuant la séance dans vos locaux, cela évite le besoin de transporter les montres vers un autre emplacement, réduisant ainsi les risques potentiels associés au transport. Lorsque nous réalisons des séances photo dans vos locaux, nous apportons tout l'équipement nécessaire, y compris notre studio mobile. Cela comprend des éclairages professionnels, des arrière-plans adaptés, des appareils photo de haute qualité et tout autre équipement technique requis pour obtenir des images exceptionnelles de vos montres. En adoptant cette approche, nous visons à offrir une expérience de photographie de montres qui soit à la fois pratique, sécurisée et conforme à vos besoins spécifiques.  

Offrez-vous des services de retouche et post-production ?

Oui, nous proposons des services complets de retouche et de post-production sur les photographies que nous réalisons afin de garantir que vos images de montres atteignent la plus haute qualité visuelle. Voici comment nous gérons la retouche et la post-production : Retouches de Haute Qualité : Nos experts en retouche utilisent des logiciels de retouche de pointe pour améliorer chaque image. Cela comprend l'ajustement de la luminosité, du contraste et des couleurs pour obtenir des résultats optimaux. Correction de Défauts : Nous nous assurons que chaque détail est impeccable en éliminant les imperfections mineures telles que les rayures, les poussières ou les reflets indésirables. Chaque montre apparaît ainsi dans toute sa splendeur. Accentuation des Détails : Les mécanismes complexes et les ornements délicats de vos montres sont mis en valeur grâce à une accentuation minutieuse des détails. Cela permet de montrer la précision et le savoir-faire horloger. Uniformité et Cohérence : Nous nous assurons que toutes les images du projet sont cohérentes en termes de couleurs, de style et de tonalité, garantissant ainsi une présentation homogène de vos montres. Révision et Validation Client : Après la retouche initiale, nous présentons les images retouchées pour votre examen et votre validation. Vous[...]

Comment gérez-vous un projet photo de montres de A à Z ?

La gestion complète d'un projet photo de montres, de la planification à la livraison finale, est une de nos priorités pour garantir une expérience fluide et de haute qualité pour nos clients. Voici comment nous gérons un projet photo de montres de A à Z : Consultation Initiale : Tout commence par une consultation initiale avec le client. Lors de cette étape, nous discutons de vos besoins, de vos attentes et de vos objectifs spécifiques pour le projet. Cela nous permet de comprendre la vision que vous avez pour les photographies de vos montres. Planification et Coordination : Une fois que nous avons une compréhension claire de vos besoins, nous planifions minutieusement le projet. Cela inclut la détermination des dates, des horaires et de l'emplacement de la séance photo. Nous coordonnons également tous les aspects logistiques, y compris le transport sûr et sécurisé des montres vers notre studio si nécessaire. Direction Artistique : Notre équipe de direction artistique travaille en collaboration avec vous pour définir le style visuel et l'esthétique des photographies. Nous discutons des idées créatives, des concepts et des mises en scène qui correspondent à votre marque et à l'image que vous souhaitez projeter. Séance Photo Professionnelle :[...]

Comment assurez-vous la capture des détails complexes des montres de luxe ?

Pour assurer la capture des détails complexes des montres de luxe, chez Rétines adopte une approche méticuleuse et utilise des techniques et équipements de pointe : Équipement de Macrophotographie Spécialisé : Nous utilisons des objectifs macro de haute qualité et des appareils photo dotés de capteurs avancés. Cela nous permet de capturer des images extrêmement détaillées, en mettant en évidence même les plus petites nuances des montres. Techniques d'Éclairage Professionnelles : L'éclairage joue un rôle crucial dans la mise en valeur des détails. Nous utilisons des techniques d'éclairage professionnelles pour souligner la texture, la couleur et les reflets, en évitant les ombres indésirables et en accentuant les aspects importants de chaque montre. Post-Production et Retouche Méticuleuse : Après la prise de vue, nos experts en post-production travaillent sur les images pour en affiner les détails. La retouche permet d'améliorer la clarté, d'ajuster les couleurs, et de faire ressortir les caractéristiques uniques de chaque montre. Expérience et Expertise : Notre équipe possède une connaissance approfondie et une expérience significative dans la photographie de montres de luxe. Cette expertise nous permet de comprendre et de capturer l'essence de chaque pièce, en respectant son design et son caractère. Collaboration avec les Clients :[...]

Quelles sont les différentes prestations de photographie de montres que vous offrez?

Chez notre Rétines, nous sommes spécialisés dans la fourniture d'une variété de services de photographie de montres, adaptés à tous vos besoins de mise en valeur et de marketing. Nos prestations comprennent : Packshots de Montres : De photographies de haute qualité, capturant vos montres sous différents angles. Nous mettons un point d'honneur à souligner la conception, les matériaux et les finitions de chaque montre. Ces images sont parfaites pour les catalogues en ligne et les présentations de produits, offrant une vue claire et détaillée de chaque article. Photographie de Montres Recto-Verso : La capture détaillée des deux faces de la montre. Il est essentiel pour mettre en valeur non seulement le design mais aussi les mécanismes complexes et le savoir-faire horloger. Ces images révèlent la beauté et l'ingéniosité qui se cachent derrière chaque pièce. Macros de Complications Horlogères : Nos macros de complications mettent l'accent sur les détails les plus infimes et les aspects techniques des montres. En nous concentrant sur les mécanismes sophistiqués et les ornements, ces gros plans révèlent l'art et la précision de l'horlogerie. Montres Portées : Avec les photographies de montres portées, nous capturons l'essence de comment chaque montre s'intègre dans la vie quotidienne. Ces[...]

Comment puis-je réserver une séance photo avec votre équipe ?

Réserver une séance photo corporate avec notre équipe est un processus simple et direct. Voici les étapes à suivre : Demande de devis Commencez par cliquer sur le lien ici pour demander un devis. Ce formulaire vous permet de fournir les détails initiaux de votre projet photographique. Remplissage du brief Spécifiez vos besoins : Type de photographie (portrait corporate, événementiel, marque employeur) Nombre de personnes impliquées Dates souhaitées Informations pertinentes sur votre entreprise Consultation initiale Un membre de notre équipe vous contactera pour une consultation détaillée. Cette étape nous permet de clarifier vos attentes et de répondre à toutes vos questions. Confirmation et planification Après la consultation, nous vous fournirons un devis personnalisé. Une fois accepté, nous planifions précisément votre séance photo. Préparation pour la séance Nous vous accompagnons dans la préparation : Conseils sur les tenues Recommandations maquillage Autres considérations pertinentes En demandant un devis, vous faites le premier pas vers une expérience photographique professionnelle et personnalisée.

Comment s’organise un shooting de 50 personnes (ou plus) ?

Organiser un shooting pour une entreprise de plus de 50 employés est un processus bien rodé chez nous : Planification préliminaire Nous établissons vos besoins lors d'une réunion de planification : Style des photos souhaité Lieux de prise de vue Demandes spécifiques Logistique et timing Nous élaborons un planning détaillé pour gérer efficacement le temps de chaque personne : Répartition en petits groupes Minimisation des temps d'attente Organisation fluide du processus Équipe professionnelle Notre équipe expérimentée assure une gestion fluide et professionnelle. Nous veillons à ce que tout le monde soit à l'aise. Matériel adapté Nous utilisons du matériel de pointe pour gérer les grands groupes. Nous garantissons des photos de haute qualité dans diverses configurations. Post-production Après le shooting, nous effectuons un travail minutieux de retouche. Chaque portrait reflète au mieux la personnalité de chacun. Notre objectif est de rendre cette expérience agréable et sans stress pour tous les participants.

Comment vous adaptez-vous aux besoins spécifiques de notre marque ou entreprise ?

Chez Rétines, nous comprenons que chaque marque et entreprise est unique. Voici notre approche personnalisée : Compréhension approfondie de votre marque Nous prenons le temps de comprendre : Votre culture d'entreprise Vos valeurs et ce qu'elle représente Vos objectifs de communication Planification personnalisée Sur cette base, nous planifions la séance photo en tenant compte : Du choix des lieux Du style de photographie Des compositions et expressions à capturer Collaboration et feedback Nous travaillons en étroite collaboration avec vous. Votre feedback est essentiel pour que les images correspondent à vos attentes. Flexibilité et créativité Notre équipe s'adapte à différents thèmes et concepts : Images classiques et professionnelles Concepts créatifs et audacieux Respect de votre vision Respect de la culture d'entreprise Nous tenons compte de votre environnement de travail : Interactions entre collaborateurs Ambiance des espaces de travail Éléments spécifiques à votre entreprise Nos photographies racontent l'histoire de votre marque de manière visuellement captivante et authentique.

Gérez-vous des portraits pour une entreprise avec plusieurs centaines d’employés?

Nous gérons parfaitement les projets de trombinoscope pour plusieurs centaines d'employés : Équipe de photographes expérimentés Nous mobilisons une équipe élargie pour assurer une couverture efficace et uniforme de tous les portraits. Créneaux horaires planifiés Des créneaux précis sont organisés pour chaque employé ou groupe. Ce processus ordonné garantit l'efficacité. Flexibilité en cas d'absence Nous offrons des options de reprogrammation en cas d'imprévus. Personne n'est laissé de côté. Planification approfondie Une planification étendue identifie plusieurs points stratégiques de shooting. Nous optimisons la couverture et la gestion du grand nombre de participants. Communication et coordination Une coordination minutieuse avec votre équipe assure un déroulement sans faille. Retouche méthodique et livrables homogènes Chaque portrait subit une retouche professionnelle pour garantir : La cohérence visuelle La qualité uniforme Les formats standardisés Nous garantissons un trombinoscope professionnel et homogène à la hauteur de vos attentes.

Offrez-vous des services de retouche photo ?

Oui, chez Rétines, nous offrons des services de retouche photo complets : Retouche standard incluse Toutes nos photographies sont livrées avec une retouche de base : Développement pour optimiser couleurs, luminosité et contraste Correction des défauts mineurs Retouche réalisée à 100% pour des images nettes et esthétiques Personnalisation de la retouche Nous effectuons des retouches plus poussées selon vos besoins : Modification d'arrière-plans Ajustement avancé des couleurs Traitement spécial des portraits Service sur devis Pour toute demande au-delà de notre standard, nous proposons un service personnalisé. Notre régie de retouche interne gère diverses demandes spécifiques. Consultation pour Besoins Spécifiques Si vous avez des exigences particulières, nous vous conseillons et proposons des solutions adaptées. Notre objectif est de fournir des images de la plus haute qualité, tout en restant fidèles à l'authenticité de la photographie originale.

Pouvez-vous réaliser des shootings dans nos locaux d’entreprise ?

Oui, nous sommes parfaitement équipés pour réaliser des shootings directement dans vos locaux d'entreprise. Préparation du shooting Avant la séance, nous discutons pour comprendre : Vos attentes spécifiques Les caractéristiques de vos locaux L'ambiance souhaitée Exigences en matière d'espace Nous nous adaptons à divers environnements : Petits bureaux ou grands halls Espace idéal : 3×3 mètres minimum Adaptation possible aux espaces plus contraints Gestion de la lumière Nous tirons parti de : La lumière naturelle disponible Notre équipement d'éclairage professionnel L'évaluation préalable de l'éclairage Minimisation des perturbations Notre équipe travaille de manière : Efficace et discrète Coordonnée avec vos équipes Respectueuse de votre activité quotidienne Nous créons des images qui reflètent la professionalité de votre entreprise dans l'environnement authentique de vos locaux.

Que faire si notre équipe n’est pas à l’aise pour poser pour les photos ?

Pas d'inquiétude, c'est une situation normale que nous gérons parfaitement : Direction artistique Nos photographes expérimentés excellent dans la direction des personnes. Nous donnons des instructions claires pour des poses naturelles et flatteuses. Ambiance détendue Nous créons une atmosphère relaxante et conviviale pendant le shooting. Cette approche aide à détendre même les plus timides. Exemples et pratique Avant de commencer : Nous montrons des exemples de poses Nous faisons quelques essais Chacun se familiarise progressivement Adaptation au groupe Nous adaptons notre approche selon : Les personnalités de votre équipe Le dynamisme du groupe Les spécificités de votre culture d'entreprise Posture et expression Nous guidons avec attention : La posture de chacun L'expression naturelle L'obtention de photos professionnelles et authentiques Même les débutants devant l'objectif se sentiront à l'aise et confiants. Nous capturons le meilleur de chaque membre de votre équipe.

Quel est le délai de livraison des photos après une séance ?

Nous comprenons l'importance de recevoir vos photos rapidement, tout en assurant une qualité irréprochable. Délai standard En moyenne, le délai de livraison est de moins d'une semaine. Ce délai comprend le traitement et la retouche complète de vos images. Processus de post-production Après la séance photo, chaque image est soigneusement : Examinée par nos experts Retouchée professionnellement Ajustée (couleurs, lumière, retouches spécifiques) Nous faisons ressortir le meilleur de chaque cliché tout en conservant un aspect naturel et professionnel. Délais accélérés en cas d'urgence Nous offrons la possibilité d'accélérer le processus selon vos besoins urgents. N'hésitez pas à discuter de vos contraintes de délai. Communication continue Tout au long du processus, nous vous tenons informé de l'avancement. Dès que les photos sont prêtes, nous organisons une livraison rapide et sécurisée. Chez Rétines, nous nous engageons à fournir un service rapide et efficace, en maintenant nos standards de qualité les plus élevés.

Comment gérez-vous la confidentialité et les droits d’image ?

La confidentialité et le respect des droits d'image sont des aspects primordiaux de notre travail : Consentement éclairé Avant toute séance photo, nous nous assurons que toutes les personnes photographiées : Comprennent l'utilisation de leurs images Donnent leur consentement éclairé Signent les formulaires appropriés Respect de la confidentialité Nous respectons strictement : La confidentialité des informations recueillies La confidentialité des images produites L'accord sur les usages autorisés Aucune image n'est partagée sans autorisation explicite. Politique sur les droits d'image Notre politique est claire et transparente : Discussion des droits relatifs aux images Droits d'utilisation de base fournis : tous droits print et digital sauf achat d'espace Utilisation possible : site web, plateformes de recrutement, réseaux sociaux, SIRH, mails, présentations Crédits demandés : lien follow vers notre site sur votre page mentions légales Assistance et conseil Nous assistons nos clients dans la gestion des droits d'image et de la confidentialité. Nous vous conseillons sur ces démarches importantes. Utilisation responsable des images Nous nous engageons à utiliser les images de manière responsable et éthique, en respectant vos directives et les normes industrielles. Nous gérons la confidentialité et les droits d'image avec le plus grand soin et professionnalisme.

01 Ici tout commence

Bienvenu. Ce manifeste a vocation à vous présenter notre équipe, notre manière de travailler et ce qui nous anime. Et plus simplement à présenter Rétines. Pour en savoir plus sur nous, parcourez les différentes points et découvrez qui nous sommes. Amusez-vous bien.

03 Indépendance

Nous n'avons pas d'investisseurs, pas de hiérarchie complexe et pas de plans B. Nous sommes indépendants et nous n'avons travaillons sans filet de sécurité. Nous vous donnons le meilleur de nous mêmes pour conserver cette liberté. Enfin, pas de strates signifie efficience et rapidité dans les décisions ainsi qu'un rapport qualité prix au top.

07 Fluidité

Concevoir, produire et photographier des projets qui allient exigence artistique et impact publicitaire avec Rétines doit être fluide, agréable et facile. Sans sprezzatura bien entendu.

06 De la contrainte, nait la créativité

La contrainte et la créativité sont deux notions qui peuvent paraitre à première vue assez éloignées, voire antagonistes. Pourtant c'est notre motto, notre art de travailler. En embrassant vos contraintes, nous sommes capables d'être le plus efficace pour vous livrer des photographies pertinentes techniquement et artistiquement.

05 Nous venons en paix

Le langage publicitaire est rempli de métaphores de la guerre. Les photographes « shootent » les produits, les entreprises « conquièrent » le marché, elles « capturent » les esprits, elles « ciblent » les clients, elles emploient une « force de vente », elles embauchent des « chasseurs de têtes », elles « détruisent » la concurrence, elles choisissent leurs « batailles » pour faire un « massacre ». C'est un paradigme affreux et nous ne voulons rien avoir à faire avec cela. La photographie n'est pas la guerre. Nous venons en paix.

08 8/8/8

8 heures de travail, 8 heures de vie, 8 heures de sommeil. C'est une formule juste. Ce n'est pas un équilibre travail/vie privée, c'est un équilibre travail/vie/sommeil. Un manque de sommeil n'est pas un insigne d'honneur, c'est une marque de stupidité - littéralement.

17 Le pas cher peut parfois coûter cher

" Si vous avez besoin d'une machine et que vous ne l'achetez pas, vous constaterez finalement que vous l'avez payée et que vous ne l'avez pas." (citation d'Henri Ford). C'est pourquoi nous investissons judicieusement et régulièrement dans notre parc photographique (appareils, objectifs ...), studio (générateurs, modulateurs de lumières...) et informatique (ordinateurs, serveurs...). Pour vous garantir un service fiable.

19 Non

Nous savons dire NON et pour vous conseiller nous devons refuser certaines projets, délais ou exigences quand celles-ci ne sont pas tenables ou durables, et le cas échéant, repenser les contraintes pour faire naitre de la créativité.

18 Contexte > Consistence

Suivre une formule peut être réconfortant, mais en matière de conception, nous pensons qu'il est préférable de concevoir en fonction du contexte actuel que de concevoir pour satisfaire une cohérence préalable.

16 Des entreprises, pas des familles

Lorsque Michael Scott dit que son entreprise est une famille, c'est une manière voilée d'exiger un sacrifice total. Les nuits, les week-ends, tout ce qu'il faut pour, vous savez, "la famille". Mais les grandes entreprises ne sont pas de fausses familles, ce sont des alliées de vraies familles. Ils ne rongent pas le temps personnel des gens, ils ne demandent pas aux gens de se connecter pendant les vacances et ils ne les poussent pas à travailler le dimanche pour se préparer à la réunion du lundi. Nous sommes une entreprise.

14 La nuit porte conseil

À la fin de la journée nous sommes souvent convaincu que ce que nous avons fait est bien, mais le lendemain matin on se confronte à la vérité. Même si nous sommes sûr, la nuit porte conseil, écoutons-la.

02 018

Depuis 2018 nous photographions des outils médicaux, des immeubles prestigieux ou des chaussures uniques. La curiosité, l'observation et l'exploration de secteurs aussi différents qu'exigeants nous motive autant que les défis techniques, artistiques et opérationnels. Voir, comprendre, agir.

11 Toutes les heures ne comptent pas pareil

L'attente d'une réponse immédiate est partout. Tout en temps réel n'est pas à l'échelle humaine, mais c'est ainsi que tant de personnes travaillent et communiquent de nos jours. Pas nous. Nous pensons que l'urgence est surestimée et que le plus tôt possible est un poison. Le temps réel est le mauvais moment la plupart du temps. Nous travaillons et livrons rapidement sans être dans une urgence pas nécessaire.

09 NOTASAP

L'attente d'une réponse immédiate est partout. Tout en temps réel n'est pas à l'échelle humaine, mais c'est ainsi que tant de personnes travaillent et communiquent de nos jours. Pas nous. Nous pensons que l'urgence est surestimée et que le plus tôt possible est un poison. Le temps réel est le mauvais moment la plupart du temps. Nous travaillons et livrons rapidement sans être dans une urgence pas nécessaire.

13 Syndrome FOMO

Avez-vous vu? Avez-vous entendu? Quelle est votre opinion? Pouvez -vous croire? OMG ce tweet. Déjà lu cette histoire? Vous avez vu cette vidéo? Terminé la deuxième saison encore? Tellement FOMO, la peur de manquer quelque chose (Fear Of Missing Out). Nous préférons célébrer JOMO (Joy Of Missing Out) - la joie de manquer quelque chose. La vie est meilleure quand il vous manque des choses qui n'ont pas d'importance de toute façon, pour se consacrer aux nôtres.

12 Auteurs et Photographes Publicitaire

Nous sommes photographes publicitaires et nous sommes aussi auteurs photographes. Ce qui veut dire que nous menons à la fois une activité de photographie de commande avec des degrés d'implication artistique variables pour des travaux sur commande et une activité d’artiste développant une expression personnelle. Il est important pour nous de maintenir un équilibre entre ces deux faces de notre travail. Chacune apporte à l’autre des pratiques et méthodes qui se complètent.

10 C’est facile

Facile est un mot que les gens utilisent pour décrire le travail des autres. Nous entendons souvent, "C'est facile, on le fera en retouche". Veillez à ne pas supposer que les choses que vous ne savez pas ou que vous ne faites pas régulièrement sont faciles. Serait-il juste d'appeler ce que vous faites «facile»?

15 Fixe

Voici un moyen simple de lancer dans les délais et dans les limites du budget: maintenez-les fixes. Ne consacrez pas plus de temps, d'argent ou de personnes à un problème, raisonnez simplement les exigences en fonction des contraintes.

04 Petite équipe

Vous pouvez faire de grandes choses avec de petites équipes, mais il est difficile de faire de petites choses avec de grandes équipes. Et petit c'est souvent beaucoup. C'est le pouvoir du petit - vous faites ce qui doit être fait plutôt que d'en faire trop.

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